“拾遗荆楚，汉绣裁云”，2025年寒假期间，MILAN.COM_米兰(中国)“汉绣拾忆小队”在湖北多地开展汉绣研学活动，感受传统技艺的独特魅力。
在荆州，队员们在博物馆寻“龙”找“凤”，蟠龙飞凤纹绣浅黄绢面衾、对凤对龙纹绣浅黄绢面衾、龙凤虎纹绣罗单衣袖、一凤二龙相蟠纹绣浅黄绢面禅衣、凤鸟花卉纹绣浅黄绢面绵袍，马山一号楚墓出土的丝织珍品，借龙与凤诉说着汉绣千年起源，以布局设计和设色水平，展示着古代劳动人民的智慧。绢地龙凤相蟠纹绣，以蟠曲的龙身与凤冠交叠成菱形骨架，金线与朱砂在素绢上勾勒出流动的韵律，让成员们直观感受到《尚书》中“衣画而裳绣”服饰文化。
在武汉博物馆，一件代表性的云肩让小队所有人屏息驻足，这件以“天圆地方”为构型的绣品，用色多达二十八种，金线盘绕的如意云纹间游走着五毒纹样，暗合楚人“乘云气，御飞龙”的浪漫想象。
在汉绣市级代表性传承人姜成国老师的工作室，绣绷上沉睡的越王勾践剑正被赋予新的生命。通过采访，队员们从姜老师口中了解到，汉绣传承最重要的就是推陈出新。就像他绣的《中国芯片》主题作品用汉绣技艺表现中国航天精神，《黑神话》主题作品将传统纹样与现代科技进行融合碰撞，一针一线都诠释着“以古法塑新魂”的传承智慧。随后，姜老师现场示范绣法，指导团队成员完成针法实操，让成员深刻体会到“一针一线皆匠心”的非遗精神。
在武汉万象城，潮宏基汉绣×花丝镶嵌跨界艺术特展让队员们感受到了非遗的时尚蜕变。小队聚焦汉绣与花丝镶嵌的工艺融合案例，研究传统纹样如何通过现代设计转化为时尚首饰与艺术装置。这一创新模式为汉绣开拓了高端消费品与艺术收藏的新路径，展现了非遗“活化”的无限可能。
在湖北省博物馆，小队成员与国际友人共同参与了元宵非遗体验活动，这次活动以“非遗+节日”的形式推动汉绣走向国际视野，彰显传统文化在跨文化交流中的独特魅力。武汉汉绣艺术有限公司更是推出汉绣数字展馆，让绣品从博物馆玻璃柜走向了数字云端。
在湖北省工艺美术大师石玉香的工作室，石老师为我们讲解了工作室内一幅幅精美的汉绣作品以及其背后的故事，从戏剧服装到宗教用品、从市井生活到民俗活动，从舞台装饰到艺术作品，充分展现了汉绣多元化发展以及鲜明的民族特色，小队成员也对汉绣有了新的认识。在与石老师的探讨中，她指出，一个好的绣品最重要的就是绣工，包括针法和设计，而设计要随时代进步而进步，与世界相融合。
最后，小队成员来到了汉绣博物馆，馆内的百余件藏品串联起楚汉漆器纹样与当代艺术绣品，全景式呈现汉绣从历史深处走向时尚前沿的美学历程，诠释了“粗犷处可走马，细密处难藏针”的美学真谛。
据悉，本次实践累计形成调研报告3篇、影像记录100余分钟，建立独立账号“汉绣拾忆小队”发布实践内容，科普汉绣知识。同时，小队还设计了有关汉绣传承与保护的调查问卷，前往各大高校、图书馆进行汉绣的相关宣讲，试图通过自己的努力让更多人了解和喜欢上汉绣。而小队提出的“非遗IP数字化”“技艺跨界联名”等创新建议，也为汉绣产业化发展提供新思路。成员的社会责任感、文化认同感及非遗传播能力显著提升，获传承人“青年力量让汉绣更年轻”的高度评价。
拾遗荆楚裁云锦，汉绣飞针焕新颜。接下来“汉绣拾忆小队”将持续跟踪汉绣发展，优化实践模式，推动非遗保护从“输血”到“造血”的转变，助力“针尖上的中国美”在世界舞台绽放异彩。
原文链接：https://xyh.univs.cn/a/xyh_xyh_hbsfdxwlxy/250225/1991474.shtml
